Dolan Asyik Di Labuan Bajo Dalam 1 Hari

Dolan asyik ke Labuan Bajo di NTT bsa dilakukan dalam satu hari.

Dolan asyik di Labuan Bajo ternyata bisa dilakukan dalam kurun waktu satu hari. Ini tentu di luar waktu tempuh dari daerah asal. Ini biasanya bisa dilakukan jika kebetulan mendapat tugas atau urusan pekerjaan ke wilayah Nusa Tengara Timur. Cobalah sisihkan satu hari untuk menikmati daerah yang kaya budaya dan wisata alam ini.

Dolan Asyik di Labuan Bajo

Tentu saja untuk menikmati seluruh spot di sini sejatinya tak cukup dengan dolan asyik di Labuan Bajo dalam satu hari. Bahkan banyak yang bilang seminggu pun masih terasa kurang. Banyak sekali yang isa dikunjungi di sini.

Sarapan di Labuhan Bajo shutterstock
Sebelum dolan seharian, bisa dimulai dengan sarapan “mewah” nasi goreng dengan pemandangan laut yang indah. Foto: shutterstok

Lalu apa saja yang bisa dilakukan dalam dolan asyik di Labuan Bajo jika cuma waktu satu hari? Agenda di bawah ini mungkin bisa menjadi pertimbangan.

Pertama: Berburu Sunrise di Pantai Waso

Pengunjung bisa memulai hari di Labuan Bajo dengan menikmati matahari terbit (sunrise) yang eksotis di sini. Ada sejumlah spot yang keren, namun salah satu destinasi wisata di Labuan Bajo yang menawarkan titik sunrise terbaik adalah Pantai Waso.

Terletak di Desa Benteng Dewa, Kecamatan Lembor Selatan, Manggarai Barat, Pantai Waso memiliki daya tarik yang tidak dimiliki pantai lainnya.

Saat matahari terbit, pelancong akan disambut pemandangan matahari terbit dengan latar belakang perbukitan hijau yang mengelilingi pantai. Ditambah lagi, pantulan sinar matahari di bebatuan pinggir pantai seakan memancarkan kilau yang sangat indah. 

Ke dua: Island Hopping 

Ketika matahari sudah utuh di langit, saatnya menikmati Labuan Bajo sebagai wisata kepulauan. Dolan asyik ke Labuan Bajo kurang lengkap tanpa island hopping, atau eksplorasi dari satu pulau ke pulau lainnya. Bakal menjadi pengalaman yang tak terlupakan, para pelancong bisa melakukan island hopping dengan menggunakan kapal phinisi.

Dolan asyik di Labuan Bajo bisa dilakukan Kapal phinisi yang bisa dipakai untuk island hopping ke pulau Komodo.

Wisatawan bisa naik phinisi untuk island hopping ke Pulau Komodo. Sesampainya di Pulau Komodo, mereka bisa melihat sekitar 2.000 komodo secara langsung di pulau tersebut. Selain itu, wisatawan juga bisa menyelami keindahan bawah laut yang dipenuhi hamparan terumbu karang dan berbagai spesies ikan warna-warni.

Ke tiga: Singgah di Desa Wae Rebo

Dari pulau Komodo, para wisatawan bisa mengisi waktu dolan asyik di Labuan Bajo di siang hari dengan mengunjungi destinasi wisata berkelanjutan di Labuan Bajo. Salah satunya berkunjung ke Desa Wisata Wae Rebo di Kampung Satar Lenda, Kecamatan Satar Mese, Manggarai Barat.

Desa wisata ini terus berupaya menjaga keberlanjutan lingkungan. Baik dengan membatasi penggunaan listrik, mengolah makanan dari hasil kebun sendiri, serta menjaga kearifan lokal. Bahkan, Desa Wisata Wae Rebo masih menjaga tujuh rumah adat Mbaru Niang yang diakui sebagai situs warisan budaya dunia. 

Dolan asyik di Labuan Bajo perlu mampir ke Desa Wae Rebo.
Desa Wae Rebo di Manggarai Barat. Foto: Badan Otorita Pariwisata Labuan Bajo

Selain Desa Wisata Wae Rebo, di daerah ini masih banyak desa wisata lain yang tidak kalah menarik dikunjungi saat dolan asyik ke Labuan Bajo, yakni Desa Bena, Desa Wologai, Desa Cancar, atau Desa Tololela. 

Ke empat: Asyiknya Sunset di Pantai Waecicu

Setelah island hopping dan menikmati ragam budaya di desa wisata, menjelang sore para wisatawan bisa beristirahat di pinggir pantai sambil menikmati sunset di Labuan Bajo. Dari banyaknya pilihan pantai indah yang ada, Pantai Waecicu jadi spot sunset terbaik yang bisa dipilih.

Hanya dengan duduk di atas pasir pantai yang lembut, pelancong akan merasakan semilir angin yang menyegarkan. Menyeruput segelas minum segar sambil disinari sinar matahari terbenam yang eksotis, seakan melunturkan rasa lelah setelah seharian keliling Labuan Bajo. 

Ke lima: Dinner di Pinggir Pantai

Selesaikan dolan asyik di Labuan Bajo? Belum. Setelah puas berkeliling menikmati destinasi wisata unggulan, saatnya makan malam. Pilihannya adalah di Kisik Seafood and Grill. Berlokasi tidak jauh dari Pantai Waecicu, restauran ini merupakan salah satu tempat makan seafood di pinggir pantai. 

Kalau ingin yang lebih autentik, wisatawan juga bisa mencari restoran lokal yang menyajikan olahan makanan khas Labuan Bajo dengan cita rasa yang istimewa. Dengan menu-menu khas lokal yang sedap.

Salah satunya ikan kuah asam, yakni olahan ikan kerapu yang dimasak menggunakan belimbing wuluh sebagai bahan utama. Perpaduan daging ikan lembut dengan kuah asam segar yang khas sungguh menyegarkan setelah dolan seharian.

Makanan khas Labuan Bajo lain yang tidak kalah menarik dicoba adalah rumpu rampe: oseng daun dan bunga pepaya yang dimasak dengan rempah khas Labuan Bajo. Biasanya, rumpu rampe dihidangkan bersama ikan bakar atau sei sapi, untuk menetralisir rasa pahit gurih yang nikmat. 

Bisa kan, sehari menikmati Labuan Bajo? Ayo agendakan waktumu saat mampir ke daerah ini.

agendaIndonesia/kemenparekraf

****

Kerajinan Cirebon, 4 Yang Bisa Dikoleksi

Kerajjnan Cirebon ternyata banyak macamnya, ada yang dari kaca.

Kerajinan Cirebon tak Cuma batik Trusmi yang sudah sangat popular itu. Ada kerajinan lain di kota Udang ini yang perlu dilirik dan bisa dikoleksi. Tentu, Trusmi tetap wajib dikunjungi jika mampir ke kota di pesisir utara Jawa Barat ini.

Kerajinan Cirebon

Cirebon ternyata merupakan gudang aneka kerajinan tangan dengan bahan baku yang beragam. Kulit kerang, kaca, dan rotan dimunculkan dalam corak dan nuansa berbeda karena kentalnya perpaduan budaya Cina, Arab, dan domestik Jawa Barat, khususnya Cirebon sendiri. Pengunjung pasti leluasa dan nyaman berjalan-jalan karena bisa membeli cenderamata itu di lokasi perajin maupun toko-toko suvenir yang ada di tengah kota.

Berikut ada 4 kerajinan Cirebon yang bisa menjadi pertimbangan dikoleksi atau jadi cindera mata.

Batik Trusmi yang Mendunia

Urutan pertama kerajinan Cirebon yang wajib kunjung tentu saja pusat pembuatan batik Trusmi bila berkunjung ke kota ini. Pertama kali memasuki Kampung Trusmi, Kecamatan Plered, yang berjarak 4 kilometer dari pusat Kota Cirebon, biasanya pengunjung akan melihat beberapa pekerja menjemur kain batik yang masih berlapis lilin dalam cuaca terik.

Kerajinan Cirebon paling popular tentu saja batik Trusmi dengan motif megamendung
Batik Cirebon dengan morif yang maling terkenal, mega mendung. Foto: dok.shutterstock

Coba saja masuki salah satu dari puluhan toko yang menjual batik di pusat pembuatan dan penjualan batik Cirebon itu. Biasanya akan tampak puluhan pekerja sibuk menyelesaikan pembuatan batik. Ada teknik berbeda-beda, di antaranya tulis, cap, atau kombinasi keduanya.

Batik Cirebon memiliki kekhasan dalam warna dan motif. Dari corak, sedikitnya ada lima jenis, yakni batik wadasan atau Keratonan, geometris, byur, Pangkaan, dan Semarangan. Tapi yang paling sering diburu pengunjung adalah batik Keratonan.

Motif yang khas adalah singo barong, naga seba, sawat, dan mega mendung dengan warna-warna cerah. Batik ini dijual seharga Rp 100 ribu hingga jutaan rupiah.

Batik Trusmi, Desa Trusmi, Kecamatan Plered, Cirebon

Dekorasi Rumah dari Kerang

Di sebuah industri rumahan di Desa Astapada, seberang flyover tol Kecamatan Tengah Tani, Cirebon Barat, para pekerja menyulap limbah kerang menjadi perabotan unik dan berkualitas. Usaha berlabel Multi Dimensi Shell Craft ini dimiliki Nur Handiah Jaime Taguba. Bingkai foto, cermin, lampu gantung, kursi, tempat tidur, dan bahkan helm tak luput dilapisi kulit kerang. Harganya sangat variatif, dari Rp 10 ribuan hingga jutaan.

WA2013051425
Kerjainan Cirebon yang berbahan kerang. Foto: Dok. TL

Mulanya, Nur mengekspor kerang sebagai bahan baku ke Korea. Kemudian, ia pun tergerak untuk mengolah sendiri. Ia menggunakan kerang simping, yang lebar, sebelum bereksperimen dengan jenis kerang lainnya. Karya kerajinan Nur awalnya hanya punya dua warna dasar, yakni perak dan emas, tapi lantas diberi warna beragam. Pemesannya pun berasal dari mancanegara, seperti Timur Tengah, Amerika, Eropa, dan juga Asia, semisal Jepang.

Multi Dimensi Shell Craft, Desa Astapada, Kecamatan Tengah Tani,  Kabupaten Cirebon

Lukisan Kaca Terbalik

Pada siang yang terik di sebuah galeri di Jalan Kartini, Hendy, sibuk mengelap kaca berukuran 50 sentimeter. Kuas dan cat besi berserakan. Ia memang menggunakan kaca bening tak berwarna untuk menuangkan imajinasi.

Uniknya, ia melukis secara terbalik atau di belakang kaca, sehingga gambar bisa dinikmati dari sisi depan. Teknik melukis ini diperkirakan hadir di Cirebon sejak empat abad silam bersamaan dengan masuknya Islam ke Kota Udang.

Di masa pemerintahan Panembahan Ratu, lukisan kaca digunakan untuk media dakwah karena obyek lukisan adalah tokoh wayang dan kaligrafi ayat Al-Quran atau hadis. Kemudian, lukisan kaca berkembang mengikuti zaman, para seniman seperti Hendy pun melukis motif tradisional Cirebon secara abstrak.

Ada ratusan pelukis kaca di kota ini. Mereka kebanyakan menggambar obyek karakter wayang, seperti Arjuna, Kresna, dan Rama, selain potret pribadi atau keluarga. Harga lukisan mulai ratusan ribu hingga puluhan juta rupiah, tergantung tingkat kesulitan gambar. Beberapa kali Hendy mengaku melukis dengan tiga atau lima lapis kaca untuk menguatkan dimensi lukisan pesanan pembeli. Tentunya kreasi itu harus dibayar dengan harga tinggi.

Galeri Lukisan Kaca, Kedai Kopi Rempah Brana, Jalan Kartini No 20, Cirebon

Kerajinan dan Perabotan Rotan

Jika pengunjung keluar dari gerbang tol Plumbon, sekitar 500 meter di kanan-kiri Jalan Tegalwanangi menuju Kota Cirebon, mereka akan menemukan deretan kios penjual kerajinan Cirebon berbahan rotan. Desa Tegalwangi adalah sentra kerajinan rotan, yang menjadi salah satu komoditas unggulan Cirebon.

Jika masuk lebih jauh ke dalam desa itu, wisatawan bisa menyaksikan puluhan pegawai industri rumahan tengah membuat kursi, meja, pembatas ruangan, kuda-kudaan, keranjang, tutup makanan, dan lain-lain.

Jika perlu, jangan langsung menentukan satu toko untuk membeli. Cona masuki tiga atau empat tempat produksi rotan yang memiliki fungsi berbeda. Pertama, tempat pemotongan rotan dan, kedua, tempat pengolahan bahan baku rotan menjadi berbagai kerajinan.

Kaum pria biasanya membuat kerangka dan memanaskan rotan dengan api, sehingga bisa dibentuk sesuai keinginan. Sedangkan kaum perempuan menganyam rotan dan mematenkan anyaman ke kerangka dengan menggunakan strapless listrik.

Rampung dibuat, rotan dibawa ke lokasi ketiga untuk tahap finishing. Serabut dihilangkan dengan cara ditempelkan ke api. Proses terakhir adalah pewarnaan dengan mencelupkan rotan ke dalam bak yang telah diisi pewarna. Setelah itu, rotan dijemur dan siap untuk didistribusikan.

Industri rotan ini kini tak seramai beberapa tahun lalu karena para perajin semakin sulit memperoleh bahan baku rotan dari Kalimantan. Beberapa pengusaha pun menggantinya dengan rotan sintetis. Namun sebenarnya masih cukup banyak permintaan kerajinan rotan dari berbagai daerah di Indonesia. Harga barang bisa dipatok mulai puluhan ribu hingga Rp 2 juta untuk satu set meja dan kursi.

Sentra Kerajinan Rotan, Desa Tegalwangi, Kecamatan Weru, Kabupaten Cirebon

agendaIndonesia/TL

*****

Batik Madura (2), yang Unik dan Ngejreng Khas Pamekasan

RK27012017008

Setiap kota di Madura memiliki batik khas, termasuk Sampang dan Sumenep. Selain batik Madura khas Bangkalan dan batik Pamekasan juga tengah naik daun. Kedua kota ini berjarak sekitar 96 kilometer. Pamekasan berada di sisi selatan, sedangkan Sumenep berada di ujung timur pulau ini. Warna-warna ngejreng menjadi ciri khas dari batik Pamekasan. Di kota ini, seperti juga di Bangkalan, ada pasar khusus batik. Namanya Kompleks Pasar 17 Agustus. Lokasinya terletak di Jalan Pintu Gerbang. Hampir semua kios menjual batik serupa, tapi kebanyakan batik Pamekasan. 

Kampung Batik Madura

Lokasi kampung batiknya tak terlalu jauh dari pusat kota. Kecamatan Proppo memiliki beberapa kampung batik, di antaranya Desa Rangperang Daya dan Desa Klampar. Untuk menuju ke sana, hanya memerlukan waktu 10-15 menit dari pusat kota. Suatu pagi, di Dusun Banyumas, Desa Klampar, saya melihat kaum ibu membatik di depan rumahnya. Salah satunya Khatimah, 30 tahun, yang langsung tersenyum ketika saya dekati. 

Ibu dua anak ini sudah membatik sejak duduk di bangku sekolah dasar. Kini kegiatan itu ia lakukan hampir setiap hari setelah mengurus anak dan memasak. “Kadang sambil ngerumpi juga,” ujarnya sembari tertawa. Ia membatik di atas kain samporis, motif sederhana yang dengan cepat diselesaikannya. “Motifnya di sini besar-besar dan gablak (warna-warni),” katanya. Menurut Khatimah, batik yang sedang tren adalah pancawarna. “Cirinya berwarna terang dan tabrakan,” ucapnya. Warna kinclong itu tentunya dari pewarna kimiawi. Warna batik Pamekasan memang ke luar dari pakem batik umumnya. Batik ini memunculkan warna menyala, terutama oranye, ungu, kuning, juga hijau.

Soal harga, batik Pamekasan tergolong miring. Tergantung kain yang digunakan, corak, serta warna. Coraknya pun cenderung tak memenuhi lembaran kain. Harga terendah berkisar Rp 50-75 ribu. Rupanya harga tersebut justru yang paling banyak dibeli. Untuk batik yang menggunakan katun super, harga terendah Rp 100 ribu. Tapi kisaran harga umumnya antara Rp 65-350 ribu per lembar. Di kampung ini, batik yang tengah naik daun adalah motif sekar jagad. “Maksudnya, segala corak masuk, pokoknya sejagad. Rumput, daun, dan garis-garis,” tuturnya. 

Tak jauh dari Desa Klampar, ada Desa Rangperang Daya. “Di Rangperang Daya, batiknya lebih halus,” kata Kholili dari Batik Podhek Al-Barokah di Rangperang Daya. Selain itu, ada kampung batik di Desa Kowel yang lebih banyak menggunakan warna dasar putih. l

Rita N

Batik Madura, (1) Pewarnaan di Dalam Gentong

Batik Madura dengan pewarnaan alami

Madura tak selalu identik dengan karapan sapi, garam, atau bebek Sinjay. Pulau di utara Jawa Timur ini juga punya batik. Beberapa tahun terakhir, batik Madura sinarnya makin benderang bagi pecinta batik di Indonesia, juga mancanegara.

Adalah Kampung Batik Tanjungbumi di pesisir utara pulau garam ini yang menjadi semacam sentra batik khas Madura. Sesungguhnya, jika wisatawan menuju Madura melewati jembatan Suramadu, maka begitu lepas jembatan yang menghubungkan dengan Surabaya ini, di Kota Bangkalan mereka sudah disuguhi gerai batik Madura.

Motif Batik Madura

Lokasi Kecamatan Tanjungbumi yang terkenal dengan batik Gentongan, batik yang menggunakan pewarnaan alami dan proses pembuatan nan panjang sekitar satu jam perjalanan dari Bangkalan. Atau sekitar 45 kilometer dari kota itu.

Aroma laut tercium ketika kendaraan mulai masuk ke jalan kecil tak jauh dari pasar. Tak lama papan nama perajin batik pun bermunculan. Papan nama Batik Naraya, Jalan Pelabuhan Sarimuna, Peseseh, Tanjungbumi, Bangkalan, yang dipasang tampak memudar. Maklum, usaha batik ini sudah turun-temurun diwariskan dari nenek dan ibunya. 

Ada sekitar empat perempuan yang tengah bekerja. Masing-masing menangani hal berbeda-beda. Seorang ibu tengah memberi malam pada motif, sedangkan di bagian belakang, perempuan lain menyelupkan kain bercorak ke air pewarna yang mendidih. Perempuan lain menjemur kain batik setelah mencelupkannya ke air bersih. Satu lagi, berada di depan batik yang tengah digantung. Tangan-tangan bergerak naik-turun di atas batik, membuang malam yang tersisa. “Itu lagi melorot, membuang malam terus mengais, dan membersihkan sisa-sisanya,” kata Misnari, pemilik Batik Naraya. 

Nyaris setiap perempuan di Tanjungbumi bisa membatik. Tapi untuk pewarnaan, kata Misnari, hanya ada di tiga tempat di kecamatan itu.

“Proses pewarnaannya pakai gentong,” ujar mbak Nari, sapaan akrab Misnari menjelaskan asal nama Gentongan. Kain batik bercorak direndam dalam gentong pewarna selama berbulan-bulan. Ciri warnanya memang cenderung gelap karena variasi pewarna alami tak berlimpah. Warna cerah yang muncul biasanya merah dan biru. Itu pun tak terlalu menonjol. Kain cenderung penuh dengan corak yang beragam. Proses pembuatan kain Gentongan memerlukan waktu panjang, yakni enam bulan hingga setahun. “Pewarnaannya itu saja. Paling cepat tiga bulan,” ucapnya. Tak heran jika harganya dipatok antara Rp 3-5 juta. 

Ia menyatakan batik Gentongan berbeda dengan batik sederhana, seperti jenis torcetor yang hanya memerlukan waktu seminggu. Bahkan dalam sehari, bisa mendapat dua lembar kain. Sedangkan, dalam satu lembar batik Gentongan, bisa muncul beberapa corak dan pewarnaannya dua sisi. Sebab, kedua sisi kain Gentongan dibatik. Berbeda dengan batik umumnya yang hanya satu sisi. Belum lagi proses membuat pewarna alami yang memakai saga, mengkudu, dan lain-lain. 

Berada di daerah pesisir dengan mata pencarian utama para pria sebagai nelayan, membuat corak berbau bahari banyak menjadi inspirasi. “Motif asli sini adalah sik malaya, pantai, serta berlayar. Hal ini karena suami nelayan dan ini jadi khas Madura,” tuturnya. 

Dengan berpatok pada ide mengenai perahu, berlayar, dan pantai, memunculkan banyak variasi corak. Ditambah pula beberapa motif lain khas Tanjungbumi, seperti panji susi, pempadi (bunga padi), bulu ayam, tesate (tusuk sate), turun hujan, mo’ramo’ (akar-akaran), beragam bunga, juga burung. Motif itu terus berkembang seiring waktu. Namun, menurut Nari, yang tergolong baru adalah telenteh (lidi) dengan warna campuran alami dan kimiawi. 

Ia mengatakan dahulu batik digunakan hanya untuk salat. Kini pengrajin membuat perangkat lengkap, yakni dari kainsampai selendang untuk membuat perempuan tampil prima dalam balutan batik Gentongan. Untuk paket lengkap tersebut, bisa mencapai Rp 5 juta. Meski demikian, ia tetap membuat batik tulis sederhana yang pengerjaannya sekitar seminggu dengan nilai jual mulai Rp 100 ribu. 

Rita N

1 Gendang Mengiring 3G Tari Jaipong

original PML2013100904

Sejak bonang dan gendang mulai ditabuh, hentakan irama rancak menjalar ke seluruh penjuru ruang pertunjukan. Di atas panggung, seorang penari bergerak mengikuti suara gendang menarikan gerakan tari jaipong berputar sembari memainkan selendangnya. Para penonton pun bersiap menyaksikan jaipong Jawa Barat, tari tradisional masyarakat Sunda yang bergulir sejak abad ke-20.

Sejarah Tari Jaipong

Asal-mula jaipong Jawa Barat memang belum terlalu lama, baru sekitar tahun 1976 ketika seniman bernama H. Suwanda (1950–2017) mulai mengulik seni musik dan tari di Karawang. Suwanda adalah seorang maestro seni tradisi Topeng Banjet, tari Ketuk Tilu, sekaligus juru kendang yang mahir. Berbagai kesenian khas Karawang ini ia padukan hingga membentuk irama baru, yang menjadi cikal bakal Tepak Jaipong.

Tepak atau tabuhan kendang Suwanda mengalun cepat dan patah-patah, memicu penari atau pemain teater di depannya untuk bergerak maju mundur dengan dinamis. Banyak orang meyakini bahwa nama jaipong sendiri merupakan onomatope atau kata yang berasal dari tiruan bunyi kendang.

Kreasi baru ini meraih banyak penggemar dengan cepat. Suwanda pun merespons peluang dengan merekam tabuhan kendangnya melalui media kaset. Ia membuat rekaman tanpa label dan mendistribusikannya secara swadaya ke wilayah Karawang dan sekitarnya. 

Gaung tepak kendang semakin meluas, hingga akhirnya sampai ke telinga seniman Bandung, Gugum Gumbira Tirasonjaya. Di tangan Gugum, jaipong menjadi sebuah paket seni pertunjukan yang matang dan lebih terstruktur. Sebagai seorang koreografer, ia mengenal betul perbendaharan pola gerak tari-tari Sunda. Hasilnya, Jaipong berkembang menjadi seni gerak dan irama yang khas dan bisa dinikmati semua kalangan, termasuk masyarakat modern.

Pada tahun-tahun berikutnya, popularitas Jaipong terus menanjak. Bahkan baik Suwanda maupun Gugum sempat mempertunjukkan kesenian ini di luar negeri. Salah satunya, pada 1984, Suwanda pernah melanglang buana ke kota-kota di Jerman Barat. Sementara Gugum, bersama istrinya, Euis Komariah, membentuk kelompok kesenian Dewi Pramanik dan mengadakan pertunjukan di luar negeri. 

Untuk memperkaya khasanah tariannya, Gugum juga menciptakan beberapa macam koreografi untuk Jaipongan, antara lain Keser Bojong, Rendeng Bojong, TokaToka, dan Sonteng. Tangan dingin Gugum telah melahirkan ribuan penari Jaipong yang gencar mengenalkan Jaipong ke penjuru dunia, seperti Tati Saleh, Yeti Mamat, Eli Somali, dan Pepen Dedi Kurniadi. 

Kini, sudah tak terhitung sanggar tari yang mempelajari dan mempraktekkan tarian Jawa Barat ini. Bahkan ada yang mengkreasikannya dengan tarian daerah lain menjadi tarian nusantara. Jaipong adalah persembahan Jawa Barat bagi Indonesia dan dunia. Maka sudah sepantasnya Jaipong diusulkan ke Unesco untuk menjadi warisan budaya dunia.

Ketika merancang pola gerak tari Jaipong, Gugum Gumbira terinspirasi dari beragam nilai dan tradisi masyarakat Sunda. Terdapat unsur-unsur tarian tradisional Ketuk Tilu dan seni bela diri pencak silat di dalamnya. Sejumlah riset pun dilakukan, untuk menciptakan seni yang tidak hanya mengekspresikan dirinya, tetapi juga berkesan di hati penontonnya.

Ciri khas Jaipong, jika dibandingkan tari tradisional lain yang berkembang kala itu, adalah arah pandangan si penari. Sebagai tari pergaulan dan pertunjukan, mata penari harus selalu fokus memandangi penonton agar tercipta komunikasi yang intens. Penonton pun boleh terlibat secara aktif, salah satunya dengan naik ke panggung dan ikut menari bersama penari.

Selain pandangan mata penari, rangkain gerak Jaipong juga dibuat sedemikian rupa agar mampu menciptakan suasana keakraban dan kegembiraan. Terdapat empat bagian gerak tari Jaipong, yaitu:

  • Bukaan: Pada tahap pembukaan, biasanya sang penari berjalan berputar sambil memainkan atau memutar-mutar selendangnya yang dikenakan pada leher.
  • Pencugan: Ini adalah kumpulan berbagai gerakan lanjutan. Umumnya diiringi dengan tempo musik yang cepat.
  • Ngala: Ngala berarti titik atau perhentian. Gerakannya terlihat patah-patah atau menjadi titik perhentian sebuah gerakan.
  • Mincit: Ini adalah gerakan peralihan dari satu ragam gerak ke ragam gerak lain. Gerakan ini dilakukan setelah ada gerakan ngala.

Rangkaian gerakan yang dinamis tersebut otomatis menghasilkan lenggok pada seluruh bagian tubuh, terutama pinggul. Dari sinilah muncul persepsi masyarakat awam bahwa Jaipong identik dengan 3G, yaitu geol, gitek, goyang. Geol adalah gerakan pinggul yang memutar, gitek adalah gerakan pinggul yang menghentak dan mengayun, sedangkan goyang adalah gerakan pinggul mengayun tanpa hentakan.

Sebenarnya ketiganya bukanlah unsur yang melekat secara eksklusif pada Jaipong. Gerakan pinggul akan secara otomatis muncul pada segala jenis tarian, dari Pendet, Gambyong, sampai Serimpi. Hal yang membedakannya adalah tempo dan variasinya saja. Ritme tiba-tiba cepat dan tiba-tiba melambat ini justru perlu dilestarikan karena telah menjadi karakteristik khas Jaipong.

Dari segi penyajian, Jaipong mempunyai dua kategori, yakni ibing pola yang berarti diberi pola serta ibing saka yang berarti acak. Pada ibing pola, materi tari ditata secara khusus untuk kebutuhan sajian tontonan. Karenanya, kelompok penarinya harus berkemampuan tinggi dan menjalani latihan intensif. Sementara pada ibing saka, tidak ada aturan atau pola gerakan khusus. Penonton bahkan boleh ikut menari di atas panggung dan memberikan imbalan uang (sawer) kepada penari.

Meskipun kebanyakan tarian tersebut hanya dimainkan oleh seorang wanita, pada dasarnya Jaipongan dapat dimainkan berpasangan maupun kelompok. Keselarasan gerak justru akan semakin terlihat jika Jaipong dimainkan oleh tiga sampai lima orang. 

Adapun busana yang dikenakan dalam sebuah pementasan Jaipong sangat beragam. Meski demikian, pada dasarnya seorang penari Jaipong selalu mengenakan sinjang, apok, dan sampur. Sinjang merupakan kain panjang yang berfungsi sebagai celana panjang. Apok adalah baju atau kebaya yang memiliki ciri khas pada pernik dan ornamennya. Sementara sampur adalah selendang yang dikenakan pada leher penari.

Kekayaan unsur itulah yang kemudian menjadikan Jaipong sebagai seni pertunjukan rakyat yang selalu mendapat tempat di hati masyarakat Sunda, Indonesia, dan dunia. Seperti kendang yang tidak dapat dilepaskan dari bonang, saron, gong, rebab, dan juru aloknya, Jaipong pun tak akan lestari tanpa cinta dan semangat generasi muda Sunda untuk terus menarikannya.

Dowa Bag Yogyakarta, Tas Rajut Premium Asli

dowa bag

Dewasa ini, produk tas rajut buatan tangan sudah menjadi salah satu fashion item yang trendy dan terkenal, bahkan hingga ke mancanegara. Beberapa pengrajin dan pebisnis produk semacam ini di Indonesia pun ikut terangkat popularitasnya, dengan salah satu merk yang paling populer saat ini adalah Dowa Bag Yogyakarta.

Buat wisatawan manca negara maupun wisatawan lokal, Dowa Bag sudah menjadi salah satu alternatif pilihan oleh-oleh jika berkuncung ke kota pelajar ini. Harganya memang tidak masuk kategori murah, namun cukup layak untuk kualitas produknya. Jika beruntung, konsumen yang berkunjung ke gerai produk ini bisa mendapatkan produk desainnya mirip namun kualitasnya sama dengan merek berbeda.

Jangan salah. Ini bukan produk tiruan atau KW. Ini justru produk kualitas ekspor. Biasanya sisa ekspor ke Italia yang masih ada. Tentu, kadang pengunjung tidak bisa memilih warna atau desain. Namanya juga sisa ekspor. Tapi untuk koleksi tas, rasanya warna bukan satu-satunya pertimbangan bukan?

Awal Mula Dowa Bag Yogyakarta

Bermula dari Delia Murwihartini, seorang ibu rumah tangga yang memulai usaha kecil-kecilan untuk mengisi waktu luangnya dengan membuat tas rajut dan menjualnya kepada tetangga sekitar sejak tahun 1989. Mulai laku dan diminati, para tetangga pun ikut tertarik untuk membantu membuat tas-tas ini dan tak lama kemudian bisnis semakin berkembang. Produk tas ini kemudian dinamakan Dowa, yang dalam bahasa Sansekerta berarti doa.

Awalnya, tas-tas ini dijajakan di area penginapan turis di kawasan Prawirotaman, dimana target konsumen yang disasar merupakan turis baik domestik maupun luar negeri yang mencari barang-barang kerajinan tangan sebagai oleh-oleh. Ternyata kemudian tas-tas Dowa banyak diminati oleh berbagai turis, bahkan pada perkembangannya ada beberapa turis asing yang memborong tas dalam jumlah tertentu untuk kemudian diedarkan dan dijual di negara asalnya. Sontak popularitas Dowa meningkat drastis dan permintaan dari dalam maupun luar negeri terus bertambah. Pada prosesnya, Dowa kemudian bekerja sama dengan beberapa brand luar negeri seperti The Sak dan The Read’s untuk distribusi produk ke pasar Eropa dan Amerika.

Kemudian untuk memenuhi permintaan di area domestik yang juga meningkat, dibukalah showroom dan workshop pusat di kawasan Godean, dimana selain melayani pembelian tempat ini juga menjadi pusat pembuatan produk-produk Dowa. Konsumen bisa melihat langsung bagaimana proses tas dan fashion item lainnya dibuat secara handmade oleh para pengrajin asli Yogyakarta. Lalu belakangan, untuk bisa menjangkau lebih banyak lagi konsumen, beberapa cabang outlet turut dibuka seperti di kawasan Mangkubumi yang dekat dengan Tugu Yogyakarta, serta di beberapa hotel seperti hotel Inna Garuda, hotel Novotel Yogyakarta dan Solo.

Selain lokasi bisnis yang berkembang, produk-produk pun ikut dikembangkan dengan beragam varian. Selain tas wanita yang menjadi produk unggulan, kini Dowa juga memproduksi dompet, clutch, scarf, aksesoris seperti pouch, gantungan kunci, bahkan produk tas untuk pria. Tak hanya itu, Dowa kini tidak cuma berfokus pada tas rajut saja, tapi Dowa juga mulai memasarkan tas-tas berbahan kulit, kanvas dan rotan dengan kualitas yang sama-sama premium serta desain yang tak kalah unik.

Harga sendiri beragam, bergantung dari bahan yang digunakan, serta motif dan desain. Tas rajut misalnya, berkisar antara Rp. 650.000,00 hingga Rp. 1.200.000,00. Kemudian untuk dompet, clutch serta pouch dihargai dari Rp. 125.000,00 sampai Rp. 650.000,00. Adapun produk lain seperti tas kanvas dijual mulai Rp. 700.000 hingga Rp. 1.100.000,00 serta tas kulit berkisar dari Rp. 550.000,00 sampai Rp. 1.400.000,00. Harga yang tergolong premium, namun sesuai dengan target pasar yang premium pula dengan desain yang unik dan kualitas handmade yang apik.

Showroom pusat dan cabang outlet Dowa Bag buka setiap hari dari jam 08.00 pagi hingga jam 17.00 sore. Untuk info lebih lanjut bisa menghubungi (0274) 6497555, via email di dowa@dowabag.co.id atau mengunjungi situs resmi di dowabag.co.id.

Dowa Bag

Showroom & factory: Jl. Godean km. 7, telp. (0274) 6497555

Outlet Mangkubumi: Jl. Mangkubumi no. 125, telp. (0274) 6429681

Outlet Inna Garuda: Jl. Malioboro no. 60, telp. (0274) 566322

Outlet Novotel Yogyakarta: Jl. Jend. Sudirman no. 89, telp. (0274) 521169

Outlet Novotel Solo: Jl. Slamet Riyadi no. 272, telp. (0271) 740242

Pusat Oleh-oleh Kampoeng Semarang: One Stop Shopping & Leisure

Ayam goreng Pak Supar bisa jadi kulner, tapi alau oleh-oleh bisa ke kampoeng semarang

Saat ini, Pusat oleh-oleh Kampoeng Semarang telah menjadi salah satu pilihan destinasi wisata jika wisatwan berkunjung ke ibukota Jawa Tengah itu. Semarang sendiri sudah sejak lama menjadi tujuan wisata utama jika orang berkunjung ke kawasan Jawa Tengah dan sekitarnya.

Salah satu ciri khas serta daya tarik utama Semarang yang paling dikenal secara luas adalah kuliner. Ini hal yang kerap diburu oleh para pelancong yang memang sengaja berkunjung maupun yang kebetulan lewat dan mampir. Melihat antusiasme dan semakin ramainya pengunjung ke kota Semarang, pemerintah daerah setempat kemudian berinisiatif mendirikan pusat perbelanjaan oleh-oleh.

Pusat Oleh-oleh Kampoeng Semarang

Selain melayani kebutuhan para wisatawan, tempat seperti ini sekaligus memberi wadah bagi para pelaku usaha mikro yang ingin menjajakan barang-barang kerajinan buatannya. Tidak kalah penting, ikut serta menggalakkan potensi wisata kota Semarang. Pada 2012, diresmikan langsung oleh Gubernur Jawa Tengah, pusat oleh-oleh Kampoeng Semarang pun resmi dibuka untuk publik.

Dengan konsep “one stop shopping & leisure“, Kampoeng Semarang menjadi pusat oleh-oleh terbesar di Semarang. Dengan luas lahan mencapai 4.000 meter persegi, ini meliputi berbagai booth oleh-oleh, restoran, tempat pertemuan serta rest area. Lokasinya pun tidak jauh dari Bandar Udara Ahmad Yani, membuatnya terhitung strategis bagi para pendatang yang ingin mampir dan mencari oleh-oleh. Barang-barang yang dijajakan di sini merupakan hasil kreasi dari para pengrajin UMKM setempat, yang menyajikan berbagai kerajinan tangan seperti perlengkapan rumah tangga, batik, tas, kaos, beragam jenis souvenir dan lain lain.

Salah satu produk unggulan di Kampoeng Semarang adalah handmade fashion product lokal WeBe. Telah memulai usahanya sejak tahun 1998, WeBe sudah berkembang dari industri rumahan menjadi perusahaan resmi. Selain menjalankan bisnisnya di dalam negeri, perusahaan ini juga telah mengekspor beberapa produknya ke pasar internasional. Dengan beberapa produk-produk seperti tas tangan, tas jinjing, dompet dan lainnya, WeBe menawarkan produk handmade. Selain berkualitas tinggi, produk-produk perusahaan ini juga memiliki desain yang unik dan fashionable. Belakangan, kini WeBe juga merambah segmen dunia anak-anak dengan menjajakan beberapa produk perlengkapan anak, perlengkapan sekolah dan lain sebagainya.

Kemudian ada pula Omah Asem Homeware yang menawarkan beragam produk rumah tangga yang dibuat dari vinyl dengan desain yang unik dan artistik. Produk-produk seperti piring, nampan, tempat lilin, kotak perhiasan dan lain lain bisa ditemukan di outlet bernuansa galeri ini. Harganya pun beragam, mulai dari belasan ribu hingga ratusan ribu rupiah.

Ada pula galeri Asem Arang, yang memiliki beragam produk batik tulis khas Semarangan, mulai dari kain, baju, tas, sarung, selendang serta aksesoris batik untuk wanita. Tak hanya itu, pengunjung juga bisa merasakan pengalaman belajar membatik di sini.

Bagi yang ingin sekadar mencari souvenir tersedia pula Kembang Asem Souvenir Center yang menyediakan berbagai pernik. Ini seperti ragam kerajinan batik, kalung, gelang, gantungan kunci, dan lainnya. Ada pula Galeri Kaos Semarangan yang menjajajkan kaos-kaos berdesain unik dengan tema desain berciri khas ala Semarang.

Rentang harga barang-barang tersebut dari puluhan ribu sampai ratusan ribu rupiah. Rasa-rasanya harganya cukup terjangkau kantong pengunjung. Tidak hanya barang oleh-oleh berupa barang, Kampoeng Semarang juga menjajakan beberapa oleh-oleh penganan khas Semarang. Jenisnya seperti bandeng presto, lumpia, wingko babad, roti ganjel rel dan lain sebagainya. Selain bisa dibeli secara satuan, tersedia juga paket oleh oleh yang lebih praktis dan ekonomis.

Selain sentra oleh-oleh, Kampoeng Semarang juga memiliki fasilitas rest area dan restoran Asem Jawa yang berkonsep fusion tradisional dan modern, dengan beragam masakan yang disajikan dari ala Indonesia hingga Western. Tidak hanya itu, Kampoeng Semarang juga menyediakan fasilitas playground bagi anak-anak serta ruang pertemuan baik meeting maupun acara seperti pesta ulang tahun, seminar dan lain lain. Ini senada dengan konsepnya sebagai “one stop shopping & leisure“, dimana Kampoeng Semarang bukan hanya menjadi pusat belanja oleh-oleh, tetapi juga sebagai tempat berkumpul dan menikmati liburan atau akhir pekan.

Kampoeng Semarang

Jl. Kaligawe Raya no. 96, Semarang

Telp: (024) 6580015

Email: info@kampoengsemarang.com

Website: https://www.kampoengsemarang.com

Ber-Vespa, Tetap Anggun dengan 250 Cc

Ber-vespa semakin digemari para pecinta roda dua.

Ber-Vespa kini semakin popular di kalangan para pecinta roda dua. Terlebih pada 9 hingga 12 Juni 2022 lalu, penggemar skuter asal Italia ini berkumpul di Bali untuk merayakan Vespa World Days 2022. Sepeda motor ini semakin diincar penikmatnya. Tapi apa istimewanya kendaraan ini?

Ber-Vespa

Tidak cocok buat kebut-kebutan, tidak mengeluarkan suara bising berlebihan di jalanan, penuh gaya, irit, dan tangguh buat menempuh perjalanan jauh, ber-Vespa kini menjadi pilihan favorit buat jalan-jalan jarak jauh.

“Dengan Vespa, gua sudah jalan Jakarta–Lombok selama 3 hari, Jakarta–Medan selama 4 hari, Jakarta–Bali selama 3 hari, dan Jakarta–Bromo selama 2 hari. Seruu, seru sekali. Selain gampang dikendarai, Vespa juga gampang perawatannya. Buat touring lebih simple, tidak gampang capek seperti mengendarai motor gede yang berat,” ujar Anton Bramana, seorang eksekutif muda di sebuah perusahaan impor daging di Jakarta, yang juga Ketua Umum Piaggio Club Indonesia, klub para penggemar motor Vespa modern merek Piaggio.

Ber-Vespa semakin nge-trend seiring makin popularnya kendaraan buatan Italia ini.
Deretan kendaraan peserta Vespa World Vespa Days 2022 di Bali.Foto: Dok. vespaworlddays2002.id

Pada waktu ke Lombok, Bramana jalan-jalan bersama 27 penggemar Vespa lain dari Jakarta, menempuh jarak sekitar 2.000 kilometer.  Mereka jalan mulai malam. Pertama menempuh rute Jakarta–Solo, terus istirahat di Solo sekitar 2 jam. Dilanjutkan Solo–Jember; Jember–Bali; dan Bal –Lombok.

Mereka jalan santai dengan kecepatan 80km/jam pada rute jalan berkelok, atau sekitar 100 km/jam pada jalan lurus. Selama di Lombok, kami keliling pulau, ke Rinjani, dan mampir  Gili Trawangan.

Alhamdulilah, tidak ada masalah apapun, tidak ada yang mesinnya rewel atau ngadat. Semua lancar. Vespaan (mengendarai Vespa) tiga hari, badan rasanya remuk redam. “Pulangnya, Vespa kami kirim pakai kargo ke Jakarta, Orangnya ganti naik pesawat haha,” ujar Bramana yang mengoleksi beberapa Vespa matic; sehari-hari ia suka menggunakan Vespa Piaggio jenis Lx V, sedang kalau touring menggunakan Vespa Piaggio X9 250 cc.

Touring dengan Ber-Vespa harus lebih hati-hati. Karena knalpot tidak mengeluarkan suara keras dan bising seperti motor besar, sehingga sering diabaikan di jalanan. “Makanya kalau mau jalan jauh, sebaiknya dilakukan berombongan,” ujar Ichsan Yanuar, seorang wiraswasta muda yang mengaku jatuh cinta pada Vespa karena bentuk dan karakternya yang keren. “Karakternya tampak romantis, cocok buat jalan-jalan jauh sama pacar,” ujarnya tertawa.

Yanuar mengaku masih pendatang baru di dunia para kolektor Vespa, menyukai sejak 2007, setelah membeli Vespa Piaggio Lx 150 ie seharga Rp 30 juta saat itu. Sejak itu ia sering ikut dalam berbagai kegiatan touring Vespa ke berbagai pelosok di tanah air. Di antaranya, touring Vespa Jakarta–Medan (2012) selama empat hari yang menempuh jarak hingga 1.500 kilometer. 

Tujuannya ke Danau Toba. Ya sebenarnya jalan-jalan wisata saja, ditempuh dengan Ber-Vespa agar lebih seru dan murah. Empathari Jakarta–Medan cuma habis Rp 3 juta, murah banget dibanding wisata biasa dengan naik pesawat ke Medan. “Dengan naik vespa kami juga bisa mengunjungi banyak obyek wisata di setiap kota yang dilewati. Foto-fotonya juga lebih keren,” ujar Yanuar.

Harga Vespa yang tidak pernah jatuh, bahkan cenderung semakin tua semakin mahal, juga membuat alasan Yanuar mengoleksi sejumlah motor Vespa di garasi rumahnya. Dulu klub Vespa kesannya seperti klub penggemar motor skuter jadul keluaran tahun 40-60an yang telah direkondisi aneh-aneh. “Ini beda, kami klub Vespa modern yang kebanyakan adalah motor-motor Vespa matic keluaran di atas tahun 2000an. Jadi ya keren-keren bentuknya,” ujar Yanuar yang juga aktif di Piaggio Club Indonesia.

Piaggio Club Indonesia sendiri, kini adalah klub motor Vespa modern terbesar di Indonesia. Dulu para penggemar Vespa tersebar dalam berbagai komunitas-komunitas kecil yang berkumpul berdasarkan bertemanan terbatas.

Sejak Juli 2005, setelah kehadiran Agen Tunggal Pemegang Merek Piaggio, sejumlah komunitas Vespa modern di Jakarta, seperti ; Campur Sari Vespa Jakarta, Piaggio Lovers, Modern Vespa Club, Piaggio Owner Club, Zip Owner Club, dan lain-lain, sepakat menggabungkan diri dalam komunitas Vespa induk yakni Piaggio Club Indonesia yang rutin menggelar berbagai aktivitas touring bersama, kegiatan amal sosial, dan menjadi penghubung persahabatan antar penggemar Vespa.

Ber-Vespa cocok untuk pria maupun wanita berkeliling kota maupun touring ke luar kolta.
Vespa-vespa masa kini yang semakin trendy seraya tetap anggun. Foto: Dok. TL

“Harga Vespa yang relatif terjangkau bagi kebanyakan orang, antara 30 jutaan untuk kategori 150 cc, atau 40 – 75 juta untuk kategori 200 – 250 cc, membuat klub Vespa modern cepat berkembang dibanding klub motor gede,” ujar Hatma Nugraha, yang memiliki Vespa Piaggio Lx 150 warna merah.  “Latar belakang anggota di Piaggio Club Indonesia juga beragam, dari anak muda hingga orang tua. Dari pengusaha swasta hingga PNS,” ujar Anto Bramana.

Koleksi vespa para anggota Piaggio Club Indonesia pun beragam, dari Piaggio MP 3 atau skuter beroda tiga dengan kapasitas mesin 250-400cc, Piaggio XEvo kapasitas mesin 250 cc, Piaggio X9 kapasitas mesin 180-250 cc; dan Piaggio seri Vespa 125 cc. Yang paling banyak Piaggio seri 125 – 150 cc yang harganya  relatif paling terjangkau. Secara rutin, mereka tampak sering berkumpul di akhir pekan di tempat-tempat keramaian, dan melakukan touring bersama ke jarak-jarak pendek seperti Jakarta Bandung atau Jakarta – Bogor. “Untuk persaudaraan, kami punya etik, kalau antar Vespa bertemu di jalan untuk saling klakson, saling menyalakan lampu, atau minimal saling melambaikan tangan,” ujar Anton Bramana.

Keren Dengan Vespa

Masih ingat film Roman Holiday (1953) yang dibintangi Gregory Peck dan Audrey Hepburn. Film ini tidak hanya berhasil mempopulerkan Roma sebagai kota wisata, tetapi juga melambungkan Vespa sebagai kendaraan paling romantis buat pacaran keliling kota.  Sejak itu Vespa semakin terkenal di seluruh dunia, tidak semata sebagai kendaraan transportasi, tapi juga sebagai ekspresi gaya hidup. Di Indonesia pun, sejumlah nama populer juga menggemari Vespa sebagai ekspresi diri. David Bayu misalnya, vokalis band Naif ini, sejak lama telah berhasil memformulasikan dirinya sebagai anak muda urban yang keren, gaya, dan modern, dengan pergi kemana-mana Ber-Vespa.

Untuk kegemarannya itu, bahkan ia pernah ditunjuk jadi duta merek Vespa. “Ia memang aktif di berbagai kegiatan komunitas Vespa. Selain dia juga ada banyak artis penggemar Vespa seperti Tora Sudiro, Winky Wiryawan, Slank, dan lain-lain,” ujar Ichsan Yanuar

Tingkat kecelakaan pengguna Vespa juga paling kecil dibandingkan dengan jenis motor lain. Bentuknya yang kecil dan sederhana, membuatnya lebih aman dan nyaman buat dikendarai jauh. “Jaket, helm, sepatu touring, dan kaos tangan, menjadi standar safety kalau untuk berkendaraan Vespa jarak jauh. Jangan lupa dengan managemen touring yang baik, selalu dengan captain, marshal, tim swipper, dan back up car, setiap touring jauh yang melibatkan banyak peserta,” ujar Anton Bramana.

agendaIndonesia/TL

*****

Lunpia Cik Meme, Lunpia Enak 5 Rasa

Lunpia Cik Meme menjadi alternatig oleh-oleh dari Semarang.

Lunpia Cik Meme menjadi alternatif oleh-oleh makanan tradisional saat berkunjung ke kota Semarang, Jawa Tengah. Ya, tentu saja tidak sah jika berkunjung ke Semarang tapi tak mencicipi kelezatan lunpia.

Lunpia Cik Meme

Makanan berisi adonan rebung atau batang bambu muda ini memang menjadi kuliner andalan di ibu kota provinsi Jawa Tengah. Ada yang menyebutnya sebagai lunpia atau loenpia, ada pula yang melafalkannya sebagai lumpia.

Jajanan khas Semarang yang dibuat dari campuran rebung, telur, sayuran, hingga daging dan dibungkus dengan kulit dari tepung. Tak lekang oleh waktu, lunpia menjadi jajanan favorit hingga saat ini bagi masyarakat lokal maupun wisatawan saat berkunjung ke Semarang. Salah satunya ada Lunpia Cik Meme yang menerobos bahkan mendobrak sejumlah nama atau merek lunpia yang sudah melegenda.

Suasana dapur Lunpia Cik Meme, Semarang.

Disebut mendobrak atau menerobos, karena Lunpia Cik Meme memiliki kelebihan lain dari lunpia tradisional, yakni memiliki berbagai varian rasa. Jika biasanya lunpia hanya berisi campuran rebung, telur, dan potongan daging ayam, di kedai Cik Meme ada lima varian unik yang layak dicoba.

Kedai Lunpia Cik Meme berlokasi di Jalan Gajah Mada Nomor 107, Semarang. Tidak terlalu jauh dari Simpang Lima, pusat kota Semarang. Aksesnya pun mudah, tinggal mengambil jalur yang lurus menuju Pasar Johar, kedai lumpia ini ada di kiri jalan setelah perempatan pertama.

Selain itu, Lunpia Cik Meme juga membuka dua konter di Bandara Internasional Ahmad Yani untuk memudahkan pelanggan. Ada juga layanan antar menuju stasiun untuk pelanggan yang akan menempuh perjalanan menggunakan kereta.

Kedai utama yang berada di Jalan Gajah Mada memiliki area parkir yang cukup luas. Bangunannya terdiri dari dua lantai dan tersedia cukup banyak meja di dalamnya untuk pengunjung yang ingin mencicipi langsung rasa otentik lunpianya.

Cita rasa lunpia Cik Meme ini bisa dibilang cukup otentik, dan untuk varian origialnya punya kemiripan rasa dengan lunpia legenda kota ini. Meliani Sugiarto, sang pemilik, memang adalah generasi ke lima lunpia Semarang yang dipelopori oleh Tjoa Thay Joe dan istrinya yang akrab disapa Mbok Wasi pada 1870.

Lunpia otentik dari Semarang
Lunpia adalah makanan hasil akulturasi budaya. Foto: shutterstock

Lunpia Cik Meme berdiri sejak 2014 dan konon menjadi kedai lunpia pertama yang mendapatkan sertifikasi halal dari Majelis Ulama Indonesia. Ini menjadi penting karena lunpia sendiri merupakan makanan khas Semarang sebagai hasil dari akulturasi budaya. Dan makanan hasil campuran budaya ini kadang dipertanyakan soal kehalalannya.

Seperti disebut di muka, berbeda dengan kedai lunpia lainnya di Semarang, Cik Meme mempunyai lima varian unik yang bikin penikmat kuliner penasaran dan tertarik mencoba.

Selain varian original yang berisi campuran rebung, telur, dan potongan daging ayam, di kedai Cik Meme ini ada varian Raja Nusantara yang berisi jamur dan kacang mede; Kajamu yang menggunakan campuran daging kambing jantan muda; lunpia crab dengan daging kepiting; lunpia isi ikan kakap, hingga keripik lunpia.

Menariknya, ada varian khusus vegetarian yang diberi nama lumpia plain. Ini sepertinya cocok bagi yang sedang diet. Adonan isinya hanya terdiri dari rebung dan bumbu rempah rahasia.

Atas kreativitasnya dalam mengolah lumpia ini, pada 2016 Cik Meme diganjar penghargaan oleh Lembaga Prestasi Indonesia Dunia, sebagai pemegang rekor menu lumpia terbanyak.

Meliani, dari mana nama Cik Meme lahir, mengatakan bahwa resep Lunpia Cik Meme adalah sebuah ide yang dijabarkan dalam bentuk riset yang kemudian menghasilkan kualitas cita rasa yang sempurna.

Lunpia Cik Meme Basah dan Kering IG
Lunpia basah dan kering. Foto IG Lunpia Cik Meme

Berbeda dari yang lain, lunpia kedainya menghasilkan varian rasa yang beragam hingga melakukan inovasi produk yang menjadi produk unggulan. Menu LCM di antaranya LCM Plain, LCM Original, LCM Fish Kakap, LCM Crab, LCM Kajamu (Kambing Jantan Muda), LCM Raja Nusantara (Rasa Jamur Nusantara) serta Keripik Lunpia. Menu yang menjadi unggulan adalah kreasi Keripik Lunpia Cik Meme.

Keripik lunpia ini memang varian unik yang bikin Cik Meme lain dari yang lain. Camilan ini bukan sekadar keripik gandum biasa yang ditaburi bumbu dengan cita rasa lunpia. Namun benar-benar dibuat dari adonan lunpia asli melalui proses pengolahan panjang.

Adonan kulit dan isi lumpia dihaluskan bersama hingga tercampur rata. Setelah itu dicetak pipih dan dipotong kotak-kotak kecil. Adonan keripik yang sudah dipotong kemudian digoreng, lalu dioven, dan tahap akhir di-spinner untuk menghilangkan kadar minyak.

Bumbu taburnya pun diolah dari adonan lunpia asli. Ini melewati proses pengeringan selama 24 jam pada temperatur tertentu. Rasa rebung dan bumbu khas isian lunpia sangat terasa di setiap keping keripiknya. 

Kapan terakhir ke Semarang? Kalau main ke ibu kota Jawa Tengah ini, jangan lupa agendakan untuk mencicipi lunpia khas ini. Bisa juga untuk oleh-oleh kerabat ketika kembali ke rumah.

agendaIndonesia

*****

Roti Mandarijn Solo Oleh-oleh Legendaris

toko roti orion

Roti Mandarijn Solo oleh-oleh legendaris Solo, mungkin sudah diketahui banyak orang. Bagi para turis dan pengunjung kota Solo, salah satu pusat oleh-oleh yang selalu menjadi buruan adalah toko oleh-oleh Orion yang terletak di kawasan jalan Urip Sumoharjo.

Roti Mandarijn Solo Oleh-oleh Legendaris

Toko roti ini memiliki beberapa produk unggulan buatan sendiri seperti roti lapis mandarijn, roti bolu roll, roti semir dan lain lain di samping beberapa penganan oleh-oleh lainnya.

Toko Roti Orion Mandarijn menjadi salah satu toko kue paling tua di Kota Solo. Toko kue legendaris yang menjadi salah satu pusat oleh-oleh populer di kota di Jawa Tengah ini sudah berdiri sejak 1932. Pilihan roti yang ditawarkan toko roti ini cukup bervariatif. Ada roti gambang, roti kasur, roti kering, hingga aneka kue kering.

Roti Mandarijn SOlo jadi pilihan oleh-oleh dari kota ini.

Toko roti Orion didirikan oleh sepasang suami istri di tahun 1932, tidak jauh dari Pasar Gede Solo. Bangunan yang terkesan kuno ala jaman pendudukan Belanda pun masih tetap dipertahankan hingga saat ini, dengan kanopi berwarna kuning yang kemudian menjadi ciri khas dari toko ini.

Satu produk yang kemudian menjadi paling ikonik dan populer adalah roti mandarijn Solo, dinamakan mandarijn karena melambangkan roti kaum priyayi Tionghoa. Roti ini berwujud dua lapis kuning dan coklat bertekstur lembut dipadu dengan selai nanas yang bercita rasa legit. Namun yang menjadi andalan Toko Roti Orion adalah roti Mandarin Solo yang lembut halus teksturnya, nyaris tak berubah. Aneka roti di sini dibanderol mulai dari Rp 120 ribuan hingga Rp 250 ribuan.

Ada beberapa jenis roti mandarijn Solo, yaitu roti mandarijn biasa, roti mandarijn kismis serta roti mandarijn spesial, dimana roti juga ditambah rum butter yang lebih banyak. Selain itu pilihan juga dibedakan dari ukuran yang kecil maupun yang besar, dengan harga yang kecil berada di kisaran Rp. 100.000,00-an dan yang besar sekitar Rp. 200.000,00-an. Bagi yang ingin membawa roti ini sebagai oleh-oleh juga tidak perlu khawatir karena walaupun roti ini dibuat tanpa bahan pengawet, roti ini tetap awet hingga sekitar satu minggu.

Selain itu, Orion juga dikenal dengan produk roti bolu roll bernama Roll-O yang dilengkapi selai rasa vanilla, mocca atau campuran dari keduanya, serta roti semir alias roti dua tangkup dengan isi selai krim yang dibedakan dengan roti biasa dengan roti coklat. Harganya berkisar dari Rp. 90.000,00-an untuk Roll-O, sedangkan roti semir sekitar Rp. 50.000,00-an, dengan daya tahan kurang lebih antara 3 sampai 5 hari.

Di luar produk-produk buatan sendiri, Orion juga menjual berbagai jenis penganan lainnya, seperti kue-kue basah, beragam keripik dan kerupuk, dan lain sebagainya. Ini yang menyebabkan Orion hingga kini selalu ramai dan menjadi salah satu pilihan utama sentra oleh-oleh bagi para turis dan pendatang di kota Solo, terutama pada akhir pekan dan hari libur.

Orion buka setiap hari dari jam 7.30 pagi hingga jam 8 malam, untuk informasi lebih lanjut dapat menghubungi (0271) 645214.

Toko Roti Orion

Jl, Jend. Urip Sumoharjo no. 80

Telp. (0271) 645214